NORBERT THOMAS - STILL

Inauguración: 03/06/2026
03/06/2026 - 18/07/2026

Nota de prensa

STILL

STILL es una exposición única.

Desde el origen del arte, las obras han permanecido inmóviles. Hasta ahora.

Aunque existen precedentes en el arte cinético, el videoarte y el arte generativo, STILL se sitúa en un territorio más cercano al arte tradicional

Algunos procesos parten de una imagen fija y detenida —una obra de arte, una

fotografía, una escultura o cualquier representación inmóvil— y no buscan generar una nueva imagen, sino activar su presencia en el tiempo.

Otros utilizan diversas tecnologías generativas y derivativas, que no inventan la obra ni deciden por el artista: solo permiten intervenciones precisas y controladas sobre la imagen original.

El resultado son imágenes únicas que habitan un territorio poco explorado entre imagen, tiempo y presencia.

Y cada obra es original e irrepetible.

CV - Biografía: 

Norbert Thomas / TITO

Barcelona

 

Norbert Thomas, artista multidisciplinar, fue diseñador y el director creativo de los Juegos Olímpicos de Barcelona 92, con una larga trayectoria por tres continentes su obra transita por diversas técnicas que cruzan pintura, escultura, imagen en movimiento y procesos digitales.

Su trabajo parte de una idea central el movimiento como expresión, activar aquello que ha permanecido inmóvil, abriendo una nueva relación entre imagen, tiempo y presencia.

Su investigación se sitúa en un territorio híbrido entre la obra material y la derivativa digital. A partir de retratos, iconos de la historia del arte, imágenes contemporáneas y sistemas generativos, TITO explora la mínima variación, el instante desplazado y la tensión entre lo fijo y lo vivo. No se trata de la tecnología, sino de utilizarla como herramienta artística para intervenir la percepción.

En sus piezas, lo detenido comienza a respirar, mirar o transformarse apenas lo suficiente para alterar radicalmente la experiencia del espectador. Ese desplazamiento activa preguntas sobre la representación, la memoria, la identidad y el tiempo suspendido.

Su obra integra también sistemas de pintura en directo, programas capaces de traducir en tiempo real lo que capta una cámara, así como composiciones visuales construidas con partículas, flujos y materia digital.

El resultado es una práctica rigurosa y abierta, donde conviven la tradición del retrato, la experimentación tecnológica y una visión profundamente contemporánea de la imagen.